شما آماده شیرجه رفتن به دنیای پر جنب و جوش هنر انیمه هستید، اینطور نیست؟
درک اصول اولیه - از ساختارهای صورت و مدل موهای دراماتیک گرفته تا احساسات بیانگر - اولین قدم شماست. نگران اشتباهات نباشید؛ آنها بخشی از سفر هستند!
شخصیت های انیمه به دلیل ویژگی های متمایز صورت و چشمان درشت به راحتی قابل تشخیص و لذت هستند. اما به یاد داشته باشید، این در مورد شروع با اشکال بزرگتر و سپس اضافه کردن جزئیات است.
بنابراین، صفحه طراحی خود را بردارید - زمان آن رسیده که شاهکار انیمیشن خود را بسازید!
6 مرحله برای طراحی انیمه
سفر هیجان انگیز شما به دنیای هنر انیمه در شرف آغاز است. هر مرحله حاوی دانش زیادی است که شما را با مهارت ها و دانش لازم برای ایجاد آثار هنری انیمه خیره کننده مجهز می کند. بنابراین، برای شیرجه رفتن آماده شوید و اجازه دهید خلاقیت خود اوج بگیرد!
شماره 1 ساختار اساسی صورت را ایجاد کنید
بیایید با ساختن ساختار اصلی یک چهره انیمه شروع کنیم. ابتدا یک دایره و خطوط متقاطع را از مرکز آن رسم کنید. این به عنوان راهنمای شما برای قرار دادن صحیح ویژگی ها عمل می کند.
اکنون زمان آن رسیده است که این چهره را زنده کنیم. به یاد داشته باشید، در انیمه، چشم ها به طور معمول بزرگ و رسا هستند. بینی اغلب فقط یک یا دو خط کوتاه است. دهان می تواند یک منحنی ساده باشد مگر اینکه احساسات قوی را ابراز کنید.
هنوز خیلی درگیر جزئیات نشوید. شما فقط پایه و اساس را می گذارید تا زمانی که با این مرحله راحت شوید، به طراحی ادامه دهید. به زودی متوجه خواهید شد که کشیدن آن شخصیت های انیمه جذابی که خیلی دوست دارید چقدر آسان تر می شود.
شماره 2 چشم، بینی و دهان را بکشید
پس از تسلط بر ساختار اصلی، وقت آن است که با طراحی در چشم، بینی و دهان، کمی شخصیت به آن اضافه کنید.
- با چشم ها شروع کنید، زیرا آنها پنجره ای به روح شخصیت انیمه شما هستند. پلک های فوقانی منحنی را ترسیم کنید و یک خط کوتاه به سمت پایین بکشید تا ظاهر انیمه کلاسیک داشته باشید. به یاد داشته باشید، گوشه داخلی هر چشم را باز نگه دارید تا هاله نرم تری داشته باشید.
- بعد بینی می آید. سادگی در اینجا کلیدی است. دو خط کوچک که حفره های بینی را نشان می دهند به خوبی عمل می کنند.
- در نهایت یک خط منحنی ساده برای دهان شخصیت خود بکشید. فراموش نکنید که انیمه بر روی چشم های رسا بیش از سایر ویژگی های صورت تاکید دارد.
همچنین میتوانید برای اطلاعات بیشتر به این راهنمای گام به گام در مورد نحوه کشیدن چشمهای انیمه مراجعه کنید . به تمرین ادامه دهید و هر طرح بعدی را با شخصیت و عمق بیشتری نسبت به قبل ترسیم کنید.
شماره 3 مو را بکشید
با حرکت به سمت مو، زمان آن فرا رسیده است که تصمیم بگیرید آیا شخصیت شما حالتی دراماتیک و زاویه دار دارد یا ظاهری روان و آزاد. انتخاب با شماست و واقعاً به شخصیتی خلاصه می شود که می خواهید شخصیت شما تجسم کند.
برای یک استایل زاویه دار، به لبه های تیز و خطوط مشخص فکر کنید. این ممکن است برای یک شخصیت خشن و با اراده عالی باشد. یک سبک روان نشان دهنده نرمی و آزادی است - چیزی که برای یک شخصیت ملایم یا غریب مناسب تر است.
شماره 4 اضافه کردن بدن
حالا که موها را کشیدیم، وقت آن است که با بدن شخصیت انیمه خود مقابله کنید.
- با اشکال اصلی شروع کنید - یک مستطیل برای سینه و یک بیضی برای باسن. دایره های کوچکی را برای مفاصل شانه ها و پاها ترسیم کنید، همه آنها را با خطوط ملایم به هم وصل کنید و حس حرکت روان را ایجاد کنید.
- پاها را تقریباً به اندازه نیم تنه شخصیت خود بکشید. آرنج خود را با خط کمر خود تراز کنید. بازو را به سمت پایین تا وسط ران بکشید. نسبت ها را در کل ثابت نگه دارید
- از اضافه کردن جزئیاتی که شخصیت شما را منحصربهفرد میسازد ابایی نداشته باشید - یک لباس متمایز یا لوازم جانبی عجیب و غریب میتواند به آنها جان ببخشد!
با تمرین و حوصله، در کمترین زمان به این شکل هنری مسلط خواهید شد.
شماره 5 طراحی را تمام کنید و جزئیات را اضافه کنید
شما آماده هستید تا کارهای تکمیلی و جوهر کاراکتر خود را اضافه کنید و شخصیت منحصر به فرد آنها را بیش از پیش نمایان کنید. با اصلاح ویژگی های صورت شروع کنید - هر خطی که حکاکی می کنید باید احساسات و خلق و خوی خود را بیان کند. مراقب باشید که سایه ها کجا می افتند. آنها تا حد زیادی به عمق و واقع گرایی نقاشی شما کمک می کنند.
در مرحله بعد، به مرکب زدن بروید. با دقت طرح مداد خود را با یک خط یا خودکار ریز ترسیم کنید و در صورت نیاز به قسمت های خاصی تأکید کنید. در این قسمت عجله نکنید. اینجا جایی است که تمام کارهای قبلی شما با هم جمع می شوند.
شماره 6 مهارت های نقاشی خود را تمرین کنید
بسیار مهم است که تمرینات منظم را در برنامه تمرینی خود بگنجانید تا مهارت های هنری انیمه خود را تقویت کنید. درست مانند یک نوازنده که ترازو را تمرین می کند، باید تکنیک های اولیه طراحی خود را تقویت کنید.
با کشیدن خطوط مستقیم شروع کنید. این به بهبود ثبات دست کمک خواهد کرد. سپس، روی خطوط منحنی حرکت کنید، که صافی را افزایش می دهد.
سعی کنید اشکال اساسی مانند دایره و مربع ایجاد کنید، که برای کار بر روی کنترل کلی عالی هستند. این تمرین ها را برای فرم های پیچیده تر ترکیب کنید و به درک تقارن و پیچیدگی کمک کنید.
اهمیت تکرار را در اینجا فراموش نکنید! در آن 10-15 دقیقه تمرین روزانه شرکت کنید. پشتکار کلیدی است با پیشرفت، به تدریج سطح دشواری را افزایش دهید.
و به یاد داشته باشید - هیچ کس به عنوان یک استاد شروع نمی کند، بنابراین اگر همه چیز فوراً عالی نیست، خیلی به خودتان سخت نگیرید.
بیایید قرعه کشی کنیم!
حالا که آماده شدید، شروع به کشیدن انیمه کنید! همیشه قبل از اضافه کردن جزئیات، با اصول ساختار صورت شروع کنید و برای تقارن، از خطوط نازک و دستورالعملها استفاده کنید.
همیشه کاردستی خود را عملی کنید و با ویژگی های متمایز سبک انیمه آشنا شوید. فراموش نکنید که از تئوری رنگ استفاده کنید و احساسات خود را در آثار هنری خود منتقل کنید.
مهمتر از همه، در هر مرحله از سفر ایجاد هنر انیمه خود لذت ببرید!
